Ludwig Mies van der Rohe rozmawia w książce pt. "Mies. Skomplikowane życie architekta minimalisty" o swoim bujnym życiu z wnukiem Dirkiem Lohanem, również architektem.
W przedmowie Lorda Normana Fostera przeczytamy:
Niewątpliwie było to życie naznaczone ambicja tworzenia i budowania. Pod powierzchnią tkwi jednak wspomnienie wydarzenia, którego Mies nie potrafi zapomnieć i które przez lata utrzymywał w tajemnicy. Gdzie kryje się intymna wiedza o architekcie? Czy więcej mówi o nim pasja - lub apatia - w relacjach uczuciowych, czy raczej układy, na jakie nie boi się pójść, żeby realizować swoje projekty?
Publikacja Twórcy i dzieła Warszawskiej Szkoły Architektury 1915–2015 autorstwa K. Kucza-Kuczyński podsumowuje 100 lat działalności Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej.
Podsumowanie, opiera się na bogatych materiałach faktograficznych, jest jednocześnie bardzo osobiste, bo jego autor, od blisko 60 lat związany z Wydziałem, jest jednym z twórców Warszawskiej Szkoły Architektury.
"Architektura w Polsce 1945-1989" to prawdopodobnie pierwsza książka, która w sposób systematyczny porządkuje wiedzę o architektonicznym dziedzictwie tej epoki, opisując najważniejsze realizacje i architektów oraz kontekst polityczny, społeczny i ekonomiczny, w którym powstawała architektura. Opracowanie zostało przygotowane w porządku chronologicznym, jednak dzieli się na siedem tematycznych rozdziałów, od "Odbudowy", przez "Socrealizm" po "Architekturę sakralną".
Publikacja Andrzeja Basisty jest autorskim, indywidualnym spojrzeniem na kwestie fundamentalne dla architektury. Jej podstawowym walorem jest erudycja, wnikliwość i szczególne traktowanie architektury: w sposób jednorodny, bez podziału na historyczną i współczesną – lecz po prostu jako dziedziny twórczości podlegającej niezmiennie tym samym procesom, prawom i regułom, niezależnie od czasu i miejsca powstania. Nie ulega wątpliwości, że książka jest ważną pozycją wśród publikacji z zakresu teorii architektury i trwałym punktem odniesienia dla badaczy zajmujących się tą problematyką.
Książka Patchwork. Architektura Jadwigi Grabowskiej-Hawrylak, choć towarzyszy wystawie pod tym samym tytułem, nie jest ani katalogiem, ani klasyczną monografią. Składa się z dwunastu w dużym stopniu niezależnych esejów, skoncentrowanych na różnych zagadnieniach. Punktem wyjścia poszczególnych rozdziałów są niekiedy pojedyncze projekty, innym razem grupy obiektów o zbliżonej funkcji czy zbliżonym typie, czasem zaś zjawiska stylistyczne lub uwarunkowania społeczno-polityczne. W kilku wypadkach tła jest być może nawet nieco za dużo jak na opracowanie monograficzne. Zabieg ten, choć obarczony sporym ryzykiem generalizacji, został jednak zastosowany w pełni świadomie.
Dostępność: na zamówienie
Karl Friedrich Schinkel (1781–1841) - jest uważany za jednego z najlepszych architektów w historii Niemiec. Jako malarz, rysownik, designer mebli, projektant wnętrz oraz scenograf, stworzył przykłady najlepszej sztuki XIX wieku. Książka w języku angielskim.
K. F. Schinkel (Prussia, 1781-Berlin, 1841) was appointed Surveyor to the Prussian Building Commission shortly after the Franco-Prussian war. He designed a series of buildings that became symbols of Prussia's cultural ambitions and national pride. The general disenchantment with France led Schinkel to design in a NeoGreco style that symbolically recalled the political and moral freedom of Athenian Greece.
Dostępność: na zamówienie
Mario Botta (*1943, Switzerland) trained as a technical draftsman and was an assistant to Le Corbusier and later Louis Kahn. He has attempted to reconcile traditional architectural symbolism with the aesthetic rules of the Modern Movement.
Botta gained international acclaim for such buildings as the Capuchin convent in Lugano. In the 1980's, he designed the Museum of Modern Art in San Francisco.
This volume, part of the Archipockets’ series, is packed with dazzling four-color photographs of exteriors and interiors, detailed plans, generous layouts and brief, comprehensive texts.
Dostępność: na zamówienie
Featuring colour photographs of exteriors and interiors, detailed plans, layouts and brief, comprehensive texts, each volume in this series highlights the work of a 20th-century.
Dostępność: na zamówienie
Eine brandneue Serie über die großen Namen der modernen Architektur - jeder Band dieser attraktiven Monografien präsentiert das Werk eines bekannten Architekten des 20. Jahrhunderts. Ausgestattet mit ausgezeichneten Fotos, detaillierten Plänen und vielen Informationen. Each volume in this series highlights the work of a renowned 20th-century architect. Featuring four-colour photographs of exteriors and interiors, detailed plans, generous layouts and brief, comprehensive texts, these books aim to provide affordable introductions to architectural masters for work, school or leisure. This volume covers the work of Norman Foster.
Dostępność: na zamówienie
Eduardo Souto de Moura (*1952, Portugal) studied architecture at the School of Fine Arts in his home town. He has been awarded several prestigious European prizes. His recent work includes houses in the Rua Lugarintho, the renovation of the Municipal Market in Braga, the Portuguese Pavilion at the Expo 2000 in Hanover, Germany, and a project for the Braga Stadium.
Dostępność: na zamówienie
Otto Wagner (Penzing near Vienna 1841-died Vienna, 1918) studied in both Berlin and Vienna. He was put in charge of the general plan for Vienna, under the authority of the City Hall’s Higher Committee for Construction. The principal objective was to set up a railway system and to control the Danube River. He was the mentor of Josef Hoffman and Josef Maria Olbrich. At the end of the century, during the Secession of Vienna, he worked on a number of projects, including houses for Linke Wienzeile, the Zeit telegraph office and the Postal Savings Bank (Postsparkassenamt). He was also the designer of the Steinhof Church and the second Wagner villa, among other buildings.
Roman Feliński (1886-1953) stworzył blisko 30 planów miast (m.in. Gdyni, dzielnic Warszawy) i zaprojektował ponad 100 modernistycznych budynków we Lwowie, Warszawie i na Dolnym Śląsku. Był najzdolniejszym architektem działającym we Lwowie w okresie boomu budowlanego (1909-1914) i przysłużył się rozbudowie Warszawy i innych miast (1918-1926) oraz odbudowie Dolnego Śląska (1945-1951). Napisał ponad100 artykułów naukowych i popularnonaukowych o modernistycznej architekturze i urbanistyce oraz stworzył nowoczesną polską teorię urbanistyczna.
Each volume in this series highlights the work of an architect or artist from history. Featuring four-colour photographs of exteriors and interiors, detailed plans, layouts and brief, comprehensive texts, the books are intended to provide an easy reference for work, school or leisure.
Karta ateńska to zestaw wytycznych do projektowania nowoczesnych miast stworzony przez architektów i urbanistów związanych z organizacją CIAM (Międzynarodowe Kongresy Architektury Nowoczesnej). Zjazd CIAM IV odbył się na statku Patris II płynącym z Marsylii do Aten oraz w samych Atenach latem 1933 roku, z udziałem przedstawicieli polskiej awangardy – Heleny i Szymona Syrkusów oraz Anatolii i Romana Piotrowskich. Helena Syrkus twierdziła wręcz, że jako poliglotka odegrała kluczową rolę w opracowaniu tekstu „Postanowień” kongresu, tworzonego przez wielojęzyczne grono delegatów.
Nowe, zaktualizowane wydanie książki "Mario Botta. Nikt nie rodzi się architektem", w której Marek Pabich sięga do źródeł twórczości wybitnego szwajcarskiego architekta. Botta jest wnikliwym obserwatorem otaczającego go świata, a projektowana przez niego architektura, często określana jest jako architektura poezji. Autor, podejmując rozważania na temat twórczości Botty i zagłębiając się w prowadzony przez niego intelektualny dyskurs, prezentuje idee, które towarzyszyły mu w pracy. Poznajemy człowieka stojącego w opozycji do współczesnych mu, często modnych, tendencji, próbującego powrócić do ponadczasowych wartości i wiecznego ładu.
Śmieciowa przestrzeń autorstwa Rema Koolhaasa – wybitnego holenderskiego architekta i myśliciela, prowokatora, najwybitniejszego intelektualisty wśród architektów i architekta wśród intelektualistów.
Najdawniejsze teksty pochodzą z lat 70. XX wieku, najnowszy z 2015 roku. Między nimi znalazły się przełomowe eseje, takie jak Bigness, Miasto generyczne czy tytułowa Śmieciowa przestrzeń, a także zapisy wykładów oraz wywiad z autorem. Koolhaas jest przenikliwym komentatorem współczesności, który potrafi nazwać to, co inni tylko przeczuwają. Nie posiada strachu aby stawiać bezceremonialnych pytań o miejsce architektury w zglobalizowanej rzeczywistości, o świat podporządkowany logice kapitalizmu („reżim Y€S”), poddawany ekspresowej urbanizacji, przesycony obrazami.
From the towering Sagrada Família to the shimmering, textured facade of Casa Batlló and the enchanting landscape of Park Güell, it’s easy to see why Antoni Gaudí (1852–1926) gained the epithet “God’s architect”. With fluid forms and mathematical precision, his work extols the wonder of natural creation: columns soar like tree trunks, window frames curve like flowering branches, and ceramic tiling shimmers like scaly, reptilian skin. With this outstanding attention to natural detail, his inspirations from both neo-Gothic and Orientalist aesthetics, and a lifelong commitment to Catalan identity, Gaudí created a unique brand of the Modernista movement which transformed, and defines, Barcelona’s cityscape.
Bohdan Pniewski był bodaj najbardziej wpływowym architektem w Polsce XX wieku
– jego doskonałe relacje z władzą (projektował przede wszystkim gmachy publiczne) zaczęły się już w czasach sanacji i – co może wydawać się zaskakujące – pozostały równie dobre w PRL. Piątek zastanawia się,
jak Pniewskiemu udało się zyskać sławę i popularność – czy wystarczył do tego sam talent? Książka w koprodukcji z Teatrem Wielkim Operą Narodową.
Dostępność: na zamówienie
Each volume in this series highlights the work of an architect or artist from history. Featuring four-colour photographs of exteriors and interiors, detailed plans, layouts and brief, comprehensive texts, the books are intended to provide an easy reference for work, school or leisure. Each volume in this series highlights the work of an architect or artist from history. Featuring four-colour photographs of exteriors and interiors, detailed plans, layouts and brief, comprehensive texts, the books are intended to provide an easy reference for work, school or leisure.
Dostępność: na zamówienie Charles Rennie Mackintosh (Glasgow 1868-Londres 1928), Scottish architect and designer, had a great influence on twentieth century architecture and decoration. He graduated from the Glasgow School of Art but soon abandoned the affected Victorian style to embrace one based on simplicity and geometrical shapes. The project for the Glasgow School of Art (1897-1899) established his reputation. This rationalist building juxtaposes long, delicate curves against its rectangular structure; it was extended by adding a library (1907-1909).
Dostępność: na zamówienie Antonio Sant' Elia (Como 1888-Monfalcone, 1916), a notable Italian futurist architect was, especially after his early death, an important influence on the evolution of modern architecture. He studied in Milan and Bologna. He undertook few commissions and those which were completed were either later demolished or transformed. His imaginative drawings for future cities were displayed in 1914.
