Indeks: ANDO MASAO FURUYAMA
Opublikowana nakładem wydawnictwa Taschen w serii „Basic Architecture Series” monografia japońskiego architekta Tadao Ando, którego francuski designer Philippe Starck nazwał „mistykiem z kraju, który już nie jest mistyczny”. Drew Philip nazwał jego budynki sztuką &bqduo;land artu”, które „walczą, by wynurzyć się z ziemi”. Jako jedyny Ando zdobył cztery najbardziej prestiżowe, architektoniczne nagrody: Pritzkera, Carlsberga, Praemium Imperiale oraz Kyoto Prize. Ten jeden z najwybitniejszych, żyjących architektów, łącząc wpływy tradycji japońskiej z duchem modernizmu dopracował się unikalnej estetyki swych budynków, w których łączył beton, drewno, wodę, światło, siłę przestrzeni oraz przyrody.
Opublikowana nakładem wydawnictwa Taschen w serii „Basic Architecture Series” monografia japońskiego architekta Tadao Ando, którego francuski designer Philippe Starck nazwał „mistykiem z kraju, który już nie jest mistyczny”. Drew Philip nazwał jego budynki sztuką &bqduo;land artu”, które „walczą, by wynurzyć się z ziemi”. Jako jedyny Ando zdobył cztery najbardziej prestiżowe, architektoniczne nagrody: Pritzkera, Carlsberga, Praemium Imperiale oraz Kyoto Prize. Ten jeden z najwybitniejszych, żyjących architektów, łącząc wpływy tradycji japońskiej z duchem modernizmu dopracował się unikalnej estetyki swych budynków, w których łączył beton, drewno, wodę, światło, siłę przestrzeni oraz przyrody. Na kartach monografii w porządku chronologicznym zebrano najlepsze prace Ando, a wśród nich: domy prywatne, kościoły, muzea, kompleksy apartamentowców oraz przestrzenie kulturalne z Japonii, Francji, Włoch, Hiszpanii oraz USA. W specjalnych notach opisano zamówienia oraz towarzyszące im trudności, zaś w eseju wstępnym - życie prywatne i rodzinne Ando, a także relacje łączące go z innymi architektami. Wśród 120 ilustracji znalazły się zdjęcia, szkice, rysunki oraz plany. Publikację zamyka indeks z listą jego prac, notą biograficzną, bibliografią oraz mapa z zaznaczonymi, najważniejszymi realizacjami architekta.
Jest to książka o sztuce, w której zamiast tradycyjnych obrazów czy rzeźb znajdziecie długie spacery, sadzenie lasu, rozmowy ze zwierzętami, krojenie budynków, wybuchy, pływanie tratwą i wiele innych niesamowitych przygód. Przedstawiając dzieciom 51 dzieł wybitnych współczesnych twórców z całego globu, Sebastian Cichocki ukazuje, że sztuka może być niezwykłą podróżą, a artysta - czarodziejem, który przemienia rzeczywistość.
Wspaniale ilustrowana dziesięciotomowa edycja Wielkiej historii sztuki prezentuje dzieje sztuki Zachodu od wczesnego średniowiecza do końca XX wieku. W ciekawy i przystępny sposób przekazuje aktualną wiedzę na temat architektury, malarstwa, rzeźby i rzemiosła artystycznego w kolejnych epokach i rejonach Europy. Daje przegląd kluczowych zagadnień dla danego okresu i obszaru, umożliwia orientację w bogactwie problemów artystycznych, wielości zjawisk, nurtów i wpływów.
W publikacji omówiono fizyczne oraz techniczne podstawy wytwarzania energii elektrycznej w siłowniach jądrowych wyposażonych w najnowocześniejsze reaktory trzeciej generacji. Wiele miejsca poświęcono problemom bezpieczeństwa, a zwłaszcza awaryjnym układom bezpieczeństwa biernego. Bardzo dokładnie przedstawiono konstrukcje reaktorów produkowanych przez trzy przodujące w tej dziedzinie firmy, wraz z opisem działania, szczegółowymi schematami i stosowanymi materiałami.
With seminal works from such icons as Le Corbusier, Frank Lloyd Wright and Mies van der Rohe, as well as modern-day greats including Tadao Ando, Rem Koolhaas and Herzog & de Meuron, this book presents a stunning array of the past century’s architectural masterpieces.
Mies van der Rohe at Work A classic monograph by the master architect's long-time collaborator. Peter Carter Reprint of a classic book on Ludwig Mies van der Rohe by one of the master architect's long-time collaborators Features enhanced reproductions of the original photography and a new foreword by Phyllis Lambert, Founding Director of the Canadian Centre for Architecture An in-depth study of 28 of Mies' most important buildings, including the Seagram Building, the Barcelona Pavilion and the New National Gallery in Berlin Analyses Mies's structural and spatial concepts, three building types and his urban spaces through extensive photographs, plans and statistics Devotes a section to the architect as educator, both at the Bauhaus and the Illinois Institute of Technology
Though Louis Isidore Kahn (1901–1974) started his career late in his life, the few projects he was able to undertake were realized to perfection. With the Jonas Salk Institute in La Jolla, California (1959–1965) Kahn created a workspace with superb functional and aesthetic qualities; the institute`s Minimalist elements radiate a sense of eternal beauty.
Opublikowana nakładem wydawnictwa Taschen w serii „Basic Architecture Series” monografia japońskiego architekta Tadao Ando, którego francuski designer Philippe Starck nazwał „mistykiem z kraju, który już nie jest mistyczny”. Drew Philip nazwał jego budynki sztuką &bqduo;land artu”, które „walczą, by wynurzyć się z ziemi”. Jako jedyny Ando zdobył cztery najbardziej prestiżowe, architektoniczne nagrody: Pritzkera, Carlsberga, Praemium Imperiale oraz Kyoto Prize. Ten jeden z najwybitniejszych, żyjących architektów, łącząc wpływy tradycji japońskiej z duchem modernizmu dopracował się unikalnej estetyki swych budynków, w których łączył beton, drewno, wodę, światło, siłę przestrzeni oraz przyrody.
