ZBIGNIEW KARPIŃSKI WSPOMNIENIA Książka posiada wspomnienia architekta Zbigniewa Karpińskiego, profesora Politechniki Warszawskiej, projektanta budynków biur i urzędów w Warszawie,
którego osiągnięciem życia była wzniesiona w l.1962-1969 Ściana Wschodnia - ostatni wielkomiejski kompleks urbanistyczny, jaki powstał w centrum Warszawy, jedno z najwybitniejszych osiągnięć modernizmu
Książka ta to fascynująca podróż w świat architektury. Przewodnikiem jest wybitny architekt, który poprzez konkretne projekty i pomysły przedstawia swoją koncepcję sztuki projektowania, wyrastającą z twórczego odwołania do tradycji, prowadzącego do stworzenia niepowtarzalnej pracy. Atutem książki jest bogaty materiał zdjęciowy.
Kim był Wendel Roskopf? Nowatorskim architektem, który zainicjował włoski renesans na Śląsku i Górnych Łużycach, a jednocześnie do perfekcji doprowadził system budowania późnogotyckich sklepień krzywoliniowych? Czy może jednak ordynarnym chłopskim czeladnikiem i źle poinformowanym prowincjuszem, który w swoich portalach stosował grubo ciosane, prymitywne, niemal ludowe formy? Był Roskopf Werkmeistrem w Görlitz, rzeźbiarzem-dekoratorem, a może architektem-inżynierem, projektantem, kierownikiem budowy czy opiniodawcą?
Dostępność: na zamówienie
Each volume in this series highlights the work of an architect or artist from history. Featuring four-colour photographs of exteriors and interiors, detailed plans, layouts and brief, comprehensive texts, the books are intended to provide an easy reference for work, school or leisure. Each volume in this series highlights the work of an architect or artist from history. Featuring four-colour photographs of exteriors and interiors, detailed plans, layouts and brief, comprehensive texts, the books are intended to provide an easy reference for work, school or leisure.
UN Studio, które założyli holenderscy architekci, Ben van Berkel i Caroline Bos, tworzy przestrzenie zaskakujące swą innowacyjnością. Jednak nie przekształca ono form zapożyczonych z modernizmu, lecz czerpie z bogactwa wyobraźni epoki cyfrowej. Wykorzystywane przez UN Studio, najnowsze technologie komputerowe pozwalają mu zerwać z hierachizacją oraz linearnym cyklem procesu projektowania. Wykreowana przez to biuro architektura to wynik przyjętej strategii projektowania, polegającej na stałych, powtarzających się powrotach do wybranych motywów przewodnich zw. "design models."
Książka opowiada o twórczości trzech architektów: Wacława Kłyszewskiego, Jerzego Mokrzyńskiego i Eugeniusza Wierzbickiego zwanych "Tygrysami", którzy przy ograniczonych siłą rzeczy możliwościach potrafili projektować budynki mające dziś swoje istotne miejsce w historii architektury.
Książka opowiada o twórczości trzech architektów: Wacława Kłyszewskiego, Jerzego Mokrzyńskiego i Eugeniusza Wierzbickiego, zwanych "Tygrysami", którzy mimo ograniczeń swego czasu potrafili projektować budynki mające dziś swoje istotne miejsce w historii architektury. W 2013 roku słynny dworzec kolejowy w Katowicach autorstwa "Tygrysów", jeden z najlepszych przykładów współczesnej architektury polskiej, został rozebrany pod budowę wielkiego centrum handlowego.
Publikacja Twórcy i dzieła Warszawskiej Szkoły Architektury 1915–2015 autorstwa K. Kucza-Kuczyński podsumowuje 100 lat działalności Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej.
Podsumowanie, opiera się na bogatych materiałach faktograficznych, jest jednocześnie bardzo osobiste, bo jego autor, od blisko 60 lat związany z Wydziałem, jest jednym z twórców Warszawskiej Szkoły Architektury.
Architect Harry Seidler has spent more than 50 years traveling the globe, extensively photographing the peak achievements in architecture from 3000 B.C. to the present day. Thanks to sound advice given to him early on by his photographer brother Marcell ("Only use Leica cameras and Kodachrome film, which is archival"), Seidler's hobby quickly developed into a passion and, finally, an impressive archive of world architecture.
Dostępność: na zamówienie Gdy redagowano te publikację w roku 1999 - The American Art Book - bardzo szybko zapełniła lukę w 'dziale amerykańskich artystów' z ostatnich trzech stuleci. Z indeksem alfabetycznym, który w pewien sposób ucieka od tradycyjnych form prezentacji chronologicznych lub stylowych, książka ofetuje przegląd najbardziej wpływowych i ukochanych przez Amerykę i nie tylko, artystów od czasów Kolonialnych do dzisiaj. Książka jest dostępna także w wersji mini (omawiany egzemplarz), która prezentuję tę samą zawartość co wersja oryginalna, jest natomiast bardziej podręczna i przydatna.
Publikacja Tadeusz Tołwiński 1887–1951. Architekt, urbanista, twórca Polskiej Szkoły Urbanistyki autorstwa T. Kotaszewicza zapełnia brak naukowego opracowania twórczości Tadeusza Tołwińskiego, które skutkuje tym, że znajomość jego dorobku sprowadza się do projektów gmachu Muzeum Narodowego i Gimnazjum im. Stefana Batorego w Warszawie oraz trzech tomów ciężko dostępnej dziś Urbanistyki. Cała reszta bogatego dorobku twórczego jest mało znana i niezauważana.
Dostępność: na zamówienie "We have to replace beauty, which is a cultural concept, with goodness, which is a humanist concept." – Philippe Starck. Philippe Starck wants to bring love and happiness into your life by designing objects, environments, and appliances that will brighten your days. He spent his childhood under his father's drawing boards, sawing, cutting, gluing, and sanding, dismantling bikes, motorcycles and other objects.
Dostępność: na zamówienie
475 wydanie SPACE Magazine to sylwetka architekta (Kim Hun, analizy i projekty) oraz ostatnio zrealizowane projekty (m. in. Itami Jun, Duson Art Museum, Church of Water and Light, Ungnolee Museum i inne) oraz wiele zagadnień.
Śmieciowa przestrzeń autorstwa Rema Koolhaasa – wybitnego holenderskiego architekta i myśliciela, prowokatora, najwybitniejszego intelektualisty wśród architektów i architekta wśród intelektualistów.
Najdawniejsze teksty pochodzą z lat 70. XX wieku, najnowszy z 2015 roku. Między nimi znalazły się przełomowe eseje, takie jak Bigness, Miasto generyczne czy tytułowa Śmieciowa przestrzeń, a także zapisy wykładów oraz wywiad z autorem. Koolhaas jest przenikliwym komentatorem współczesności, który potrafi nazwać to, co inni tylko przeczuwają. Nie posiada strachu aby stawiać bezceremonialnych pytań o miejsce architektury w zglobalizowanej rzeczywistości, o świat podporządkowany logice kapitalizmu („reżim Y€S”), poddawany ekspresowej urbanizacji, przesycony obrazami.
Dostępność:dostępny
Active during a period of transition in architecture, and playing a key role in 19th century design, Schinkel enjoyed nearly every honour his native Prussia and contemporary Europe could bestow upon an architect.
:
Dostępność: na zamówienie
'Sens percepcji architektury to nie tylko oczy, ale życie w niej samej' - R. M. Schindler
Hailing from Vienna, Rudolph Michael Schindler (1887-1953), like his colleague Richard Neutra, emigrated to the US and applied his International Style techniques to the movement that would come to be known as California Modernism. Influenced by the work of Frank Lloyd Wright and taking cues from spatial notions found in cubism, he developed a singular style characterized by geometrical shapes, bold lines, and association of materials such as wood and concrete, as seen in his own Hollywood home (built in 1921-22) and the house he designed for P.M. Lovell in Newport Beach (1923-24).
Outsider Modernizmu - Hans Scharoun German architect Hans Scharoun (1893-1972) studied and practiced architecture his entire adult life but did not build a major building until 1963 when his impressive Berlin Philharmonie finally came to life. The fact that he stayed in Germany during the Second World War prevented him from realizing grandiose projects and caused him to concentrate more on interiors than exteriors for many years. Nevertheless, Scharoun’s sculptural designs, influenced by the expressionist-utopian circle “Gläserne Kette” of which he was a member, did not go unnoticed and were among the best of his generation.
Carlo Scarpa (1906–1978) was never fully appreciated during his lifetime. Instead, his work was dismissed as being "just" art, and only after his death did people begin to understand the exceptional quality of his oeuvre. This book shows the development of his individual architectural language by linking aspects of the arts with architecture.
Each age must create its own architecture out of its own technology and one which is expressive of its own Zeitgeist - the spirit of the time." — Eero Saarinen Eero Saarinen (1910-1961) was one of the 20th century's great visionaries, both in the fields of furniture design (he created the ubiquitous Knoll "Tulip" chairs and tables, for example) and in architecture. Among his greatest accomplishments are monuments that shaped architecture in postwar America and became icons in themselves: Washington D.C.'s Dulles International Airport, the very sculptural and fluid TWA terminal at JFK Airport in New York, and the 630 ft (192m) high Gateway Arch of St. Louis, Missouri. Marrying curves and dynamic forms with a Modernist aesthetic, he brought a whole new dimension to architecture.
