Celem pracy jest próba udzielenia odpowiedzi na następujące pytania: jakie znaczenie dla kształtowania współczesnych przestrzeni publicznych w mieście może mieć lokalizacja nowych muzeów? Gwałtowny rozwój cywilizacyjny i technologiczny w XX wieku doprowadził do powstania wielu instytucji kulturalnych i naukowych. W przeszłości symbolami bogactwa i znaczenia miast były okazałe katedry, pałace, ratusze. Obecnie w czasach globalizacji i uniwersalizacji kultury, rolę miejskich budynków reprezentacyjnych przejmują prestiżowe obiekty i zespoły architektoniczno-urbanistyczne związane z promocją i prezentacją wiedzy i sztuki, głównie muzea.
Celem pracy jest próba udzielenia odpowiedzi na następujące pytania: jakie znaczenie dla kształtowania współczesnych przestrzeni publicznych w mieście może mieć lokalizacja nowych muzeów? Gwałtowny rozwój cywilizacyjny i technologiczny w XX wieku doprowadził do powstania wielu instytucji kulturalnych i naukowych. W przeszłości symbolami bogactwa i znaczenia miast były okazałe katedry, pałace, ratusze. Obecnie w czasach globalizacji i uniwersalizacji kultury, rolę miejskich budynków reprezentacyjnych przejmują prestiżowe obiekty i zespoły architektoniczno-urbanistyczne związane z promocją i prezentacją wiedzy i sztuki, głównie muzea. Jedynie społeczeństwa bogate, nie muszą walczyć o zaspokojenie podstawowych potrzeb egzystencjalnych, mogą sobie pozwolić na zaspokojenie potrzeb duchowych, m.in. wznosząc nowe obiekty i zespoły muzealne. Szczególnie gwałtowny boom inwestycyjny miał miejsce w latach 1990-2000 w krajach rozwiniętych. Liczne konkursy realizacyjne, a także prestiżowe zlecenia na obiekty muzealne, przyniosły wiele rozwiązań formalnych zarówno architektonicznych, jak i urbanistycznych. Ta różnorodność, także pod względem programu funkcjonalnego, daje architektowi urbaniście, projektującemu obecnie muzeum, swobodę kształtowania przestrzeni. Mniejsza ilość ograniczeń, niż w przypadku innych obiektów użyteczności publicznej i duża dowolność w formowaniu bryły i sąsiadujących z nimi przestrzeni publicznych sprawiły, że wśród najbardziej znaczących dla rozwoju współczesnej myśli architektonicznej budynków znalazło się wiele muzeów.
Adept at moving between the examination of modern and contemporary architecture, art, literature and music, Robert Maxwell is a respected scholar whose critical writings articulate the role architecture plays in contemporary culture. In Ancient Wisdom And Modern Knowhow, Maxwell considers the notion of 'doubt' encountered by the modern architect. In ten chapters that draw upon writers and topics as diverse and engaging as Andre Malraux and his concept of the Musée Imaginaire, Colin Rowe and his exploration of "Mannerism in Modern Architecture" as well as Rowe's book with Fred Koetter, Collage City, and examining works by artists including Albrecht Du?rer, Picasso and Duchamp and architects including James Stirling, Zaha Hadid, Frank Gehry and Daniel Libes
Najnowsze wydawnictwo Muzeum Architektury we Wrocławiu to przewodnik po stałej wystawie Architektoniczne rzemiosło artystyczne od XII do XX wieku. Bogato ilustrowana książka napisana przez kuratorki Muzeum - Agnieszkę Golę, Beatę Fekecz-Tomaszewską i Magdę Ławicką - podzielona została na trzy części, charakteryzujące kolejno rozwój architektonicznego rzemiosła artystycznego w średniowieczu, od XVI do XVIII wieku i w czasach od XIX do początku XX wieku.
Dostępność: na zamówienie
To bardzo ciekawe wydanie Art Nouveau portretuje najważniejsze osiągnięcia w europejskiej architekturze, rzeźbie oraz malarstwie. W tej bogato ilustrowanej książce odnajdujemy bardzo ciekawe fotografie wszystkich ruchów artystycznych i architektonicznych. Pokazano tu różnorodność indywidualnych działań artystycznych w sposób bardzo przejrzysty i zaopatrzono je w wyjaśniające teksty wielu znanych redaktorów. Książka jest bardzo ciekawą propozycją wydawniczą dla wszystkich osób zainteresowanych tym ruchem artystycznym.
Przestrzeń centrum miejskiego jest jedną z najważniejszych kategorii dobra publicznego. Należy do całej społeczności mieszkańców. Tereny centrum są miejscem najbardziej wyrafinowanych i szlachetnych funkcji, publiczne zaś formy życia społecznego wiążą się z wysokimi dochodami miasta, wpływając na ogólny standard życia mieszkańców. Zagospodarowanie strefy śródmiejskiej stanowi obraz kultury, gospodarności i aspiracji obywateli miasta. Jakość zagospodarowania du przestrzennego w centrum i śródmieściu wskazuje na znaczenie miasta, adczy o zasobności i wielkości całego regionu. Materialny kształt przestrzeni odzwierciedla cechy kultury danej społeczności.
From the pounding surf to the salty tang in the air, there’s something magical about the beach. As a followup to the successful Designpocket Beach Hotels, this breakthrough volume chronicles the most excellent accommodations located near enchanting beaches. With pareddown design and hip details, these cutting-edge getaways combine the allure of the ocean with a design sensibility sure to appeal to even the most jaded of beach-goers.
Dostępność: na zamówienie
Materiały - ich rozmaitość i ogromny rozwój w ostatnich latach - powierzechnie materiałów - technologie, oraz projekty czyli klasyka dla DETAIL
In the ryokan, the traditional Japanese guesthouse, building and landscape are melded in harmonic unity. The customs, art, and history of Japan become a vivid, personal experience. - Richly illustrated articles discussing art forms, ways of life, and traditional rituals in ancient Japan: architecture, painting, color woodcuts, ceramics, ikebana, select foods, clothing, no theater, martial arts, seasonal festivals, and more - Extensive glossary of terms relating to Japanese culture - High quality pictures by the internationally recognized photographers Narimi Hatano and Klaus Frahm A stay in a ryokan is far more than an overnight in a Japanese hotel - it is a journey through time that allows you to become a guest in Old Japan.
New interior design shows the application of new materials and technologies and adapts the concept of a home to the present. This book gathers examples illustrating numerous possibilities in contemporary interior design.
Kolejna, już dwunasta edycja znanego i lubianego podręcznika do przedmiotu: Konstrukcje żelbetowe. W nowym rozszerzonym i zmienionym wydaniu jest to 3-tomowy podręcznik, który obejmuje obliczanie i konstruowanie najczęściej stosowanych elementów i konstrukcji żelbetowych, zarówno monolitycznych, jak i prefabrykowanych.
Architecture in Ancient Egypt, Classical Greece and Helenism, The architecture of the Roman Empire, Early Christian and Byzantine architecture, from Muhammed to the fall of Granada, the great Ottoman era, the Gotic style in Germany, Florence and the Early Renaissance, Palaces and Gardens in France...
Dostępność: na zamówienie
Features sophisticated photography of forty-two of the Chicago area's forefront architectural structures, celebrating the work of such renowned architects as Frank Lloyd Wright, Louis Sullivan, and Mies van der Rohe. Original.
Status: niedostępne
Praca ma charakter monografii naukowej. wybitna twórczość architektoniczna, plastyczna i naukowa Oskara Sosnowskiego, profesora Politechniki Warszawskiej w latach 1919-1939, została opracowana przez naukowców z Wydziału Architektury PW i trzech innych uczelni w 11 artykułach, i udokumentowana Katalogiem dzieł.
Status: nakład wyczerpany "Materiały do ćwiczeń projektowych z budownictwa ogólnego" to podręcznik akademicki przeznaczony dla studentów Wydziałów Budownictwa i Architektury, do przedmiotu Budownictwo Ogólne. Usystematyzowano w nim i uaktualniono wiedzę mieszczącą się w obszarze budownictwa ogólnego, a dotyczącą rysunku technicznego budowlanego i projektowania architektonicznego budynków murowanych wznoszonych tradycyjnie.
Najobszerniejsza historia sztuki powszechnej wydana w języku polskim. Prezentuje nie tylko dzieła sztuki światowej, ale również polską kulturę i polską myśl naukową. Zawiera mapy, plany, szczegółowe tablice chronologiczne łączące fakty artystyczne z wydarzeniami historycznymi i kulturowymi oraz bibliografię
W książce zaprezentowano szkice zmarłego w 2008 roku profesora Wydziału Architektury PW uzupełnione krótkim komentarzem autorów. „Szkicownik” Stanisława Niewiadomskiego rozpoczynają rysunki powstałe w 1980 roku w Syrii. Oglądając szkice, które powstały później, można dostrzec jak artysta doskonalił technikę obserwacji i rysunku (tzw. „flowmaster” z charakterystyczną grubą kreską wymagającą niezwykle syntetycznej formy). Dzięki starannemu doborowi prezentowanych prac powstał bardzo osobisty album, zawierający obrazy — zapiski syntezy obserwowanych i utrwalanych szkicem obiektów z wielu krajów.
Przeszłość, teraźniejszość i przyszłość splatają się wzajemnie ze sobą. Bez sięgnięcia do przeszłości (genezy) nie sposób zrozumieć teraźniejszość. Treścią pierwszego rozdziału nie jest szczegółowe omówienie kolejnych przekształceń przeszłościowych polskiego osadnictwa wiejskiego, lecz tylko zwrócenie uwagi na sprawy zasadnicze oraz podanie przykładów mniej znanych. Ograniczono się również do czasów historycznych, ponieważ w dobie obecnej prehistoria ziem polskich może raczej zainteresować specjalistów z dziedziny archeologii, a nie ruralistyki. Oczywiście w sferze kultury to ginące w pomroce dziejów osadnictwo ma również współcześnie swoje oddziaływanie.