Brak wydarzeń
Aktywne filtry
Mieści w sobie przeszło tysiąc haseł, poświęcony został sztuce Afryki, Ameryki i Azji.
Mieści w sobie przeszło tysiąc haseł, poświęcony został sztuce Afryki, Ameryki i Azji.
Ten tom poświęcony jest sztuce siedemnastego wieku, w którym ścierały się przeciwstawne prądy. Silne były nadal tendencje klasyczne, odwołania do antyku i dzieł wielkich mistrzów renesansu włoskiego, widoczne zwłaszcza w malarstwie szkoły Carraccich, pracujących w Italii francuskich artystów Poussina i Lorraina, projektach architektonicznych Inigo Jonesa. Jednak był to też czas narodzin wspaniałego, pełnego dramatyzmu światłocieniowego malarstwa Caravaggia, które wywarło znamienny wpływ na twórczość artystów w całej Europie.
Wspaniale ilustrowana dziesięciotomowa edycja Wielkiej historii sztuki prezentuje dzieje sztuki Zachodu od wczesnego średniowiecza do końca XX wieku. W ciekawy i przystępny sposób przekazuje aktualną wiedzę na temat architektury, malarstwa, rzeźby i rzemiosła artystycznego w kolejnych epokach i rejonach Europy. Daje przegląd kluczowych zagadnień dla danego okresu i obszaru, umożliwia orientację w bogactwie problemów artystycznych, wielości zjawisk, nurtów i wpływów.
DOSTĘPNOŚĆ: OBECNIE NIEDOSTĘPNA Ten tom poświęcony jest sztuce XVIII wieku. Był to okres rozwoju myśli oświeceniowej, która swoim wpływem objęła wszystkie dziedziny życia, również kulturę. W sztuce początków stulecia prym wiodła Francja, w której narodziło się pełne wdzięku, zmysłowe i beztroskie malarstwo Bouchera, Fragonarda i Watteau, a także nastrojowe obrazy Chardina. Architektura XVIII wieku odziedziczyła po okresie baroku dynamizm i bogactwo form, które stały się jednak lżejsze, bardziej kapryśne. W całej Europie wznoszono lub rozbudowywano wspaniałe rezydencje, dekorując je i urządzając z niewyobrażalnym przepychem.
Książka zawiera, oprócz prostych przykładów ilustracyjnych, zasady projektowania elementów i połączeń według eurokodów, a także kompletne przykłady projektowania konstrukcji nośnych kilku obiektów halowych i użyteczności publicznej. Pokazano też zbieżność i różnice między dotychczasowym a nowym sposobem postępowania przy obliczaniu i kształtowaniu konstrukcji stalowych w Polsce.
W tomie IV omówiona została sztuka dojrzałego renesansu dominująca we Włoszech w XVI wieku, kiedy to rywalizowali ze sobą trzej genialni artyści Leonardo da Vinci, Michał Anioł i Rafael Santi, a ich dzieła stanowiły punkt odniesienia dla pozostałych działających wówczas twórców, takich jak Donato Bramante, Jacopo Sansovino, Correggio, Perugino, Sodoma. Jednak następne pokolenie artystów, z Jacopem Pontormo i Rossem Fiorentino na czele, a potem Giuliem Romano, Parmigianinem, Cellinim, Bronzinem zerwało z klasycznymi kanonami sztuki renesansowej, zaczęło świadome łamać zasady harmonii doprowadzając do powstania ekstrawaganckiej i fantastycznej deformacji, zwanej manieryzmem.
Przekazuje informacje na temat ceramiki, szkła, srebra i porcelany, mebli, dywanów i tkanin, a ponadto podejmuje się takimi obiektami kolekcjonerskimi, jak biżuteria, zegary i zegarki, zabawki, broń i wiele, wiele innych. Daje szeroki opis każdej specjalności. Ciekawe fotografie pozwalają na łatwe rozpoznanie i identyfikację istotnych detali, co sprawia, że publikacja ta jest nieocenionym przewodnikiem po bezdrożach kolekcjonerstwa oraz ważnym źródłem przyjemności i wiedzy.
Następnie wystarczy już tylko zaprosić grono przyjaciół i w piękny, słoneczny dzień uraczyć ich wymyślną potrawą z rusztu lub własnoręcznie upieczonym chlebem.
W książce ujęto całość zagadnień dotyczących projektowania konstrukcyjnego i wykonawstwa w budownictwie jednorodzinnym.
