Brak wydarzeń
Właściciele kotów wiedzą, jak trudno stworzyć przestrzeń życiową, która jest funkcjonalna zarówno dla ludzi i kotów, a do tego jeszcze dobrze się prezentuje. Nie przystrajajcie swoich domów szkaradnymi wieżami dla kotów i nieładnymi legowiskami kupionymi naprędce w sklepie z artykułami dla zwierząt! W Kotyfikacji Jackson Galaxy, gwiazda serialu Kot z piekła rodem prezentowanego w telewizji Animal Planet, i Kate Benjamin, założycielka popularnej strony Hauspanther.com, zajmującej się projektowaniem sprzętów, gadżetów i udogodnień dla kotów, krok po kroku pokazują czytelnikom, jak zaprojektować atrakcyjny dom stanowiący optymalne otoczenie dla tych cudownych zwierząt.
W domu architekta, Piotra Wichy, nie znajdziemy kapci, pufy ani meblościanki. Po podłodze stukają drewniaki, zdobyte cudem odrzuty z eksportu. Plakaty Świerzego, klocki Lego, deska kreślarska ojca i rubryka „Wybraliśmy dla Ciebie” w piśmie „Ty i Ja” to pilnie strzeżone przyczółki w wojnie z peerelowską brzydotą. Potem syn architekta zostaje projektantem. W kraju zmienia się system. Wróg jednak pozostaje ten sam, jest tylko bardziej krzykliwy. „Nasze logoski są za małe!” - denerwują się klienci.
Książka pokazuje krok po kroku jak tchnąć nowe życie w stół znaleziony w składzie ze starzyzną albo w piwnicy, przywrócić stabilności krzesłu, wymienić zniszczony fornir na komodzie prababci… Dzięki zawartym tu radom żadna z tych prac nie okaże się zbyt trudna: łatwo skompletujemy zestaw odpowiednich narzędzi, poznamy metody czyszczenia mebli, usuwania farb, sekrety nakładania politury i wiele innych technik niezbędnych dla dobrego konserwatora.
Od prehistorycznych narzędzi kamiennych, po najnowsze gadżety cyfrowe, historia dizajnu jest historią ludzkiej wynalazczości i innowacyjności polepszającej jakość naszego codziennego życia.
As architecture and design programmes throughout the world break out of the classroom and adopt the holistic methods of design/build programs, Materials for Architectural Design 2 bridges the gap between construction materials and design sensibility. Authors Victoria Ballard Bell and Patrick Rand have revisited the format of their award-winning first volume and present sixty new case studies of materials put to imaginative use by today’s brightest architects.
- to wszystko może spowodować, że każde wnętrze nabierze unikalnego charakteru, który docenią zarówno domownicy, jak i goście.
"Orla Kiely is a virtuoso of vintage pattern and design." - The Sunday Business Post "Whether you're a fan of Orla Kiely's cult retro patterns or not, it's hard to resist her second book." - Real Homes Internationally renowned designer Orla Kiely describes her career as 'a journey in pattern and colour'. Her distinctive palette, and graphic and stylized motifs in clean repeat constructions, have won her devoted fans across the world, and have helped to turn, what began as a small British business designing bags, into a global fashion, accessories and homeware brand.
Light up your life Luminary design of the 20th century Designed to be a companion to our classic title 1000 Chairs, this edition contains an awesome selection of over 1,000 lights. Presented chronologically by decade are the 20th century’s most interesting electric lights, from Tiffany’s beautiful leaded-glass shades to completely outrageous designs from the late 1960s and 1970s to the latest high-tech LED lamps. All major styles are represented here—Arts & Crafts, Art Nouveau, Art Deco, Modern Movement, De Stijl, Postwar, Pop, Radical, Post-Modern, and Contemporary—in 640 pages of truly illuminated works.
Zarządzanie kolorem przenosi w erę cyfrową doświadczenia dotyczące zastosowania barw, wypracowywane przez pokolenia artystów posługujących się tradycyjnymi środkami przekazu.
Design expert Joan Osofsky of Hammertown Barn, a popular lifestyle store, shares her in-depth knowledge on stylish modern country living with a collection of creative ideas and real-life tips for making your home warm and welcoming. Joan Osofsky’s liberating philosophy about cozy and comfortable living in rural settings and ideas about how to achieve a modern country look are exemplified in the charming and inviting houses from across the Hudson Valley and New England that are profiled in Love Where You Live.
Co dziś jest prawdziwym luksusem: posiadanie pewnych rzeczy czy raczej rezygnacja z nich? Dlaczego dajemy się wciągać w obłędny trans konsumpcji?
Wood has always been a strong contributing factor in the creation of interesting architecture. Because of its special physical characteristics, its many possibilities of application and combination with other construction materials, since human beings began building houses, wood has been one of the main building materials. In addition, because of the increasing sensitivity for the protection of resources, the ecological potential of wood as a renewable raw material wood has gained in significance. To build with wood has been for years and is still a trend topic, this volume is a road tour of contemporary wood architecture.
While there are many books showcasing graphic design work, few present in-depth projects that explore concept, designer's strategy, visual problem-solving and specifics. As a result, readers are often left with only a surface understanding of how a project might have evolved or how the visual aspects of its design are brought together to convey its intended message.
Filarem spraw większych jest to, co małe i niepozorne. Koncentrowanie się na konkrecie bywa ucieczką od spraw ogólnych, ale również zaangażowanie w sprawy ogólne bywa także często ucieczką od konkretu. Rzecz zaś w tym, aby poprzez pochylenie się nad drobiazgiem, dostrzec ogół.
Classic style and impeccable attention to detail are hallmarks of the work of interior designer Matthew Patrick Smyth. His comfortable, timeless rooms are tailored to fit his clients’ personalities and lifestyles, whether they are dynamic young couples with children or cultured art collectors. Smyth masterfully blends contemporary pieces with antiques to endow each space with a sense of solidity and history while maintaining a completely fresh, modern sensibility. Smyth credits his mentor David Easton for teaching him how to see the intrinsic value of any given piece and to successfully mix furnishings with similar lines, materials, and forms even when they are products of different centuries.
