Great buildings, like great art, contain something that is impossible to define or pin down. But that greatness, in almost all cases, overlays the principles set out in this book. While one cannot guarantee that a building will be great, if all the principles are followed, you will avoid the pitfalls to which too many are subject.
This new title in Vivays Publishing's 10 Principles series provides clear explanations of each tenet along with useful illustrations to help the reader visualise what is being discussed. The author assumes no background on the subject, but an interest in learning more about what goes into making a building work. An experienced writer on this subject, Ruth Slavid provides a useful and illuminating primer to the field that is accessible to students of architecture, architects or architectural historians or anyone interested in the principles behind the buildings that surround them.
The rules of architecture have been discussed since the Roman architect and engineer Vitruvius coined the trilogy firmitas, utilitas and venustas, most commonly translated as being solid, useful and beautiful. Put simply, this means that a building should stand up and endure, that it should serve its function, and that it should give pleasure to its users and the wider community.
Contents: Principle 1: Place; Principle 2: Structure; Principle 3: Function and Flexibility; Principle 4: Comfort; Principle 5: Sustainability; Principle 6: Legibility; Principle 7: Light; Principle 8: Sound; Principle 9: Surface; Principle 10: Details.
Ruth Slavid is an author and freelance journalist specialising in architecture and construction. For many years, she worked at The Architect's Journal. She is the author of Wood Architecture, Extreme Architecture and Micro: Very Small Buildings.
Great buildings, like great art, contain something that is impossible to define or pin down. But that greatness, in almost all cases, overlays the principles set out in this book. While one cannot guarantee that a building will be great, if all the principles are followed, you will avoid the pitfalls to which too many are subject.
This new title in Vivays Publishing's 10 Principles series provides clear explanations of each tenet along with useful illustrations to help the reader visualise what is being discussed. The author assumes no background on the subject, but an interest in learning more about what goes into making a building work. An experienced writer on this subject, Ruth Slavid provides a useful and illuminating primer to the field that is accessible to students of architecture, architects or architectural historians or anyone interested in the principles behind the buildings that surround them.
The rules of architecture have been discussed since the Roman architect and engineer Vitruvius coined the trilogy firmitas, utilitas and venustas, most commonly translated as being solid, useful and beautiful. Put simply, this means that a building should stand up and endure, that it should serve its function, and that it should give pleasure to its users and the wider community.
Contents: Principle 1: Place; Principle 2: Structure; Principle 3: Function and Flexibility; Principle 4: Comfort; Principle 5: Sustainability; Principle 6: Legibility; Principle 7: Light; Principle 8: Sound; Principle 9: Surface; Principle 10: Details.
Ruth Slavid is an author and freelance journalist specialising in architecture and construction. For many years, she worked at The Architect's Journal. She is the author of Wood Architecture, Extreme Architecture and Micro: Very Small Buildings.
Kontynuacja głośniej wzbudzającej emocje, zachwalanej w mediach i wśród czytelników, nagrodzonej Piórem Fredry 2011 publikacji – Polski street art.
Album z 2012 roku jest zupełnie inną opowieścią. Dwa lata to niewiele, ale w obszarze sztuki ulicznej w Polsce minęła cała epoka. Książka rzuca nowe światło na obszar twórczości, który stał się najgłośniejszym i najbardziej wpływowym prądem artystycznym przełomu tysiącleci, prezentuje zagadnienie w sposób, który poszerza percepcję tego zjawiska i zmienia sposób postrzegania miasta.
Na blisko tysiącu barwnych zdjęć i w wartko napisanych tekstach autorzy prezentują prace kilkudziesięciu interesujących, polskich artystów oraz przypominają siedemdziesięcioletnie tradycje tego nurtu w przestrzeni
publicznej w naszym kraju.
Dostępność:na zamowienie
Big cities are becoming more and more attractive as places to live, both nationally and internationally. The modern city represents a platform for contacts and mobility, for challenges and change. As a result, many european metropolises are registering a renewed trend towards living in urban space. But many big cities still have a surplus of available office space, while well-placed, attractive and reasonably priced apartments are lacking. This book not only presents model residential buildings by wellknown architects, but also innovative concepts that highlight future perspectives for redundant office buildings. Their conversion into attractive apartments represents a challenge to architects, investors and residents.
Describes and illustrates over 100 projects from around Britain that have contributed to the country's architectural rejuvenation in the twenty-first century. This title includes projects by well-known architects such as Libeskind and Foster and Partners, as well as smaller firms.
Wznowienie poszukiwanej – bo obowiązkowej – książki z 2011 roku, jednej z pierwszych, a także jednej z najbardziej do dziś wartościowych pozycji dotyczących projektowania graficznego.
WIDZIEĆ/WIEDZIEĆ to blisko czterdzieści tekstów stanowiących zwięzły przegląd teorii i historii dizajnu ostatnich stu lat, lecz tak naprawdę – niezbędnik każdego projektanta i niewyczerpane źródło inspiracji. To nie jest kolejna książka z obrazkami. To eseje, apele i polemiki najważniejszych teoretyków i praktyków projektowania graficznego na świecie.
Jedyne, co może zirytować bardziej niż zapomnienie lub zignorowanie cię przez następne pokolenia, to przyglądanie się, jak powtarzają twoje głupie błędy – pisze Jeffery Keedy. Po raz pierwszy polscy czytelnicy mają okazję prześledzić gorące dyskusje towarzyszące kształtowaniu się nowoczesnego dizajnu. Dyskusje, które w swoim czasie odbiły się szerokim echem w projektowym świecie, do których powracają kolejne pokolenia dizajnerów i bez których znajomości trudno się obejść.
Czy typografia powinna być przezroczysta? Czy istnieje projektowanie ponadczasowe? Czy ornament to zbrodnia? Czym jest etyka w dizajnie? Legendarni autorzy – El Lissitzky, Jan Tschichold czy Paul Rand z jednej strony, zwariowani kalifornijscy postmoderniści spod znaku Emigre z drugiej – wybór autorów jest szeroki, wachlarz poglądów również. Jedna książka zawiera najważniejsze wątki i pytania, na które odpowiedzi szukali główni projektanci XX i XXI wieku i na które każdy projektant wcześniej lub później będzie musiał znaleźć odpowiedź.
Jeśli nie rozmawiamy o projektowaniu, jeśli o dizajnie nie piszemy, nie zgłębiamy go – skazujemy się na bezmyślne powielanie wzorów. Projektowanie jest pracą świadomą, wymagającą znajomości światowych nurtów. WIDZIEĆ/WIEDZIEĆ to antologia, która tę świadomość poszerza, zadaje pytania, inspiruje do szukania odpowiedzi i zmusza do zastanowienia nad istotą naszej pracy.
Książka "Mieszkać pięknie" to publikacja pełna oryginalnych pomysłów na urządzenie każdego pokoju, dająca cenne rady na temat kolorystyki i oświetlenia, zawierająca obszerny przewodnik po materiałach. Dostarcza czytelnikowi tego wszystkiego, co powinien wiedzieć, aby móc zdefiniować swój własny styl i wyrazić go w każdej cząstce swego domu, wewnątrz i w jego najbliższym otoczeniu.
Ten jedyny w swoim rodzaju domowy przewodnik jest źródłem twórczych pomysłów, które da się wykorzystać w codziennym życiu współczesnego człowieka; pełno tu interesujących sposobów na urządzenie, a także unowocześnienie każdego pokoju w każdym domu. Niezależnie od gustu i budżetu czytelnik znajdzie na stronach tej książki inspirację, która natchnie go chęcią wykorzystania w swym domu oryginalnych pomysłów, a dzięki praktycznym wskazówkom dowie się, jak tego dokonać.
Niniejsza monografia stanowi wkład w publikacje na temat technologii budowania, realizowanych w latach 1955–1995, tj. wielkiej płyty.
Substancja mieszkaniowa tej technologii stanowiła 50% zabudowy kraju, a problemy z nią związane były i narastają, stąd połączenie wyników badań z czasów realizacji i ostatnich badań technicznych i ankietowych pozwoliło na nowo spojrzeć na zasadność modernizacji tego rodzaju zasobów mieszkaniowych.
W wyniku badań dokładności realizacji budynków wielkopłytowych zastosowano nową – w tamtych latach – metodę montażu wymuszonego, którą wprowadzono w trzech systemach prefabrykowanych: WWP,W-70 i Wk-70, obejmujących terytorium całego kraju. Niniejsza książka zawiera porównanie metod: montażu swobodnego z metodą montażu wymuszonego.
Termomodernizacja budynków z wielkiej płyty zamknęła problem niedokładności montażu ścian zewnętrznych i stropów – zlikwidowano przewiewanie i przemakanie przez spoiny na styku prefabrykatów – obecnie w większości są one zamknięte ciągłą warstwą termomodernizacji. Jednak za pomocą analizy współczesnych pomiarów termowizyjnych wykazano, że nadal pozostały błędy projektowe i wykonawcze, które wskazały newralgiczne punkty w budynkach, jakie należy jeszcze poprawić. Badania termowizyjne winny być cykliczne (przynajmniej raz na pięć lat), bo dzięki nim można monitorować na bieżąco pozostawione problemy „ucieczki ciepła” z budynku.
W monografii zawarto informacje, które mają za zadanie uzmysłowić czytelnikowi (użytkownikowi, projektantowi czy zarządcy lub władzom gminy) z jakim rodzajem zasobów mieszkaniowych mają do czynienia i w jaki sposób można je modernizować (przebudowywać, nadbudowywać, uzupełniać we współczesne urządzenia techniczne, itp.).
Zanim podjęte zostaną jakiekolwiek działania na terenach polskich blokowisk, należałoby zadać sobie następujące pytanie: czy dokładność realizacji i stan techniczny uzasadnia potrzebę przebudowy budynków z wielkiej płyty?
Autorki tej monografii często spotykają się z takim pytaniem ze strony inwestorów, zarządców, osób zajmujących się pośrednictwem czy wyceną nieruchomości. Mniej zainteresowani tym tematem wydają się deweloperzy i osoby z różnych kręgów społecznych i politycznych. Ich zdaniem najprościej byłoby wielką płytę rozebrać – tak jak to robią w Niemczech… Ale czy dokładność wykonania wielorodzinnych budynków prefabrykowanych jest na tyle zła, aby faktycznie można by lub wręcz należało je w Polsce wyburzać?
Jako inżynierowie, nauczyciele akademiccy i osoby biorące udział zarówno w projektowaniu, realizacji obiektów prototypowych, jak i eksploatacji budynków wielkopłytowych, a także byli, bądź obecni mieszkańcy budynków prefabrykowanych, w tej monografii, chcemy wyrazić swoją opinię wywodzącą się z badań „in situ”, niepublikowanych materiałów archiwalnych i wiedzy praktycznej.
W tym celu połączyłyśmy wiedzę i techniki dwóch pokoleń, które – mamy nadzieję – przyczynią się do spojrzenia na to „betonowe dziedzictwo” w szerszym kontekście niż tylko materiał budowlany zanieczyszczający środowisko. Chcemy dostrzec zarówno fakty z okresu realizacji budynków prefabrykowanych, jak i przedstawić współczesne deklaracje społeczne mieszkańców blokowisk, bez których poprawa „życia między budynkami” i dalsze działania niezbędne do obniżenia kosztów eksploatacyjnych są praktycznie niemożliwe.
„Skuteczność sztuki” to wielogłos na temat jednego z najważniejszych problemów współczesnej sztuki – jej możliwej i oczekiwanej skuteczności. W obszernym tomie pod redakcją Tomasza Załuskiego, w ponad dwudziestu esejach i wywiadach temat ten zostaje przeanalizowany przez teoretyków i praktyków sztuki współczesnej. Dzięki tej wielości perspektyw publikacja jest pełną aktualnych odniesień prezentacją różnych poglądów, doświadczeń i postaw. Pojęcie „skuteczności” jest przez autorów ujęte w krytyczny sposób i szeroko sproblematyzowane. Eseje i wywiady zostały pogrupowane wokół sześciu zagadnień: Jak sztuka odnosi się do współczesnych zjawisk ekonomicznych i rodzajów pracy oraz produkcji?
Taschen's new architecture series brings a unique perspective to world architecture, highlighting architectural trends by country. Each book features 15 to 20 architects - from the firmly established to the up-and-coming - with the focus on how they have contributed to very recent architecture in the chosen nation. The entries include contact information and short biographies in addition to copiously illustrated descriptions of the architects' or firms' most significant recent projects. Crossing the globe from country to country, this new series celebrates the richly hued architectural personality of each nation featured. The architects featured include: Asymptote; Bohlin Cywinski Jackson; Boora; Diller, Scofidio + Renfro; Frank O. Gehry; Steven Holl; Michael Jantzen; Jones, Partners; Lewis Tsurumaki Lewis; Richard Meier; Morphosis; Eric Owen Moss; James Stuart Polshek; Antoine Predock; Roto; Rural Studio; Scogin/Elam; and, Williams & Tsien.
This book presents over 40 finished works by Chinese architects, produced between 2003 and 2008. A compelling selection representing a new generation of architects in a country whose building rhythm over the last decade has been unstoppable, as China's architects are making their mark within the backdrop of an avalanche of world class architecture stars. Featuring works by China Architecture Design and Research Group, Jiakun Architects, Atelier Deshaus, Mada s.p.a.m, MAD, TM Studio, Urbanus, Studio Pei-Zhu, Amateur Architecture Studio, Atelier Feichang Jianzhu, Atelier Z+, Standardarchitecture and Architectural Design and Research Institute Nanjing University.
Historia Polski liczy ponad 1000 lat. Świadkami tych długich i burzliwych dziejów są budowle powstałe na przestrzeni wieków, które do dziś świadczą o często gwałtownych decyzjach władców, fanaberiach architektów czy po prostu o potrzebach społeczeństwa.
Ponad sto obiektów przedstawionych w książce Polska. Skarby architektury przybliży Czytelnikowi klimat dawnych czasów. Warto posłuchać zaskakującej opowieści o dziejach każdego z tych obiektów i odbyć niezwykłą podróż do miejsc i ludzi.
Dostępność: na zamówienie
Photos, stories, anecdotes, and original recipes entice readers to explore 50 historic Parisian restaurants, brasseries, and bistros, all in exceptional settings. Whether antique or contemporary, each introduces a Paris which is hospitable, unusual, and gastronomically delightful. 240 color photos.
The title says it all. Now, more than ever, supermarkets are inviting, exciting, and sometimes even theatrical. New layouts and presentations are emerging so quickly that it's nearly impossible to keep abreast of the trends. Featuring the work of some of the best architects from around the world, the visually stunning "New Supermarket Designs" shows 40 of the most groundbreaking examples of contemporary supermarket design and architecture, illustrating the most creative approaches to store architecture, signage, lighting techniques, and floor design as well as food case innovation, fixturing, wall art and texture, and thematic concepts. Supermarkets from around the world are included.
Tom III rocznika przynosi rezultaty Sympozjum Polskich i Rosyjskich Historyków Sztuki Polscy i rosyjscy artyści i architekci w koloniach artystycznych zagranicą i na emigracji politycznej 1815–1990, zorganizowanego w Bibliotece Uniwersyteckiej w Toruniu w dniach 27–28 czerwca 2013 roku.?
Dostępność: na zamówienie
This second volume on Renzo Piano provides a study of the architect's working method, followed by a presentation of his building projects from 1987-1993. In an interview with the author, Piano discusses his early career, his attitude toward technology and his continuing evolution of what the author has termed a 'natural architecture'. Many of the completed buildings featured in the book are located in and around Piano's home town of Genoa, from the structures associated with the 1992 Expo in the old docks to the ground-hugging form of his own laboratory in Vesima.
Dodaj do koszyka
Great buildings, like great art, contain something that is impossible to define or pin down. But that greatness, in almost all cases, overlays the principles set out in this book. While one cannot guarantee that a building will be great, if all the principles are followed, you will avoid the pitfalls to which too many are subject.
This new title in Vivays Publishing's 10 Principles series provides clear explanations of each tenet along with useful illustrations to help the reader visualise what is being discussed. The author assumes no background on the subject, but an interest in learning more about what goes into making a building work. An experienced writer on this subject, Ruth Slavid provides a useful and illuminating primer to the field that is accessible to students of architecture, architects or architectural historians or anyone interested in the principles behind the buildings that surround them.
The rules of architecture have been discussed since the Roman architect and engineer Vitruvius coined the trilogy firmitas, utilitas and venustas, most commonly translated as being solid, useful and beautiful. Put simply, this means that a building should stand up and endure, that it should serve its function, and that it should give pleasure to its users and the wider community.
Contents: Principle 1: Place; Principle 2: Structure; Principle 3: Function and Flexibility; Principle 4: Comfort; Principle 5: Sustainability; Principle 6: Legibility; Principle 7: Light; Principle 8: Sound; Principle 9: Surface; Principle 10: Details.
Ruth Slavid is an author and freelance journalist specialising in architecture and construction. For many years, she worked at The Architect's Journal. She is the author of Wood Architecture, Extreme Architecture and Micro: Very Small Buildings.
